Press "Enter" to skip to content

Фріда Кало, восславившая життя

Фріда Кало, восславившая життя

Біль надала їй приголомшливу спрагу життя. Феміністка, бунтарка, нонконформистка в мистецтві і в любові, Фріда Кало – художниця, не уміщається ні в які рамки.
Фрида Кало, восславившая жизнь

Дочка єврея-фотографа, який приїхав до Мексики з Німеччини, та благочестива консервативної мексиканки, Магдалена Кармен Фріда Кало готувала себе до наукової кар’єри. 17 вересня 1925 року в автобус, де їхала вісімнадцятирічна студентка медичного факультету, врізався трамвай. В результаті аварії дівчину проткнув наскрізь металевий прут. Множинні переломи хребта та ноги, переломи кісток тазу… Щоб прогнати нудьгу і відволіктися від болю під час довгого одужання, вона почала писати картини. Всі залишилися їй двадцять дев’ять років біль її не покине. І всі ці роки вона буде малювати. Страждання, змішане з невгамовним жагою життя, породило своєрідне художнє творчість, в якій життя й смерть, сплітаючись в буйстві фарб, не перестають вражати. Фріда Кало, якій захоплювалися сюрреалисты, яка стала в своєму середовищі кумиром, непересічна жінка, переконана комуністка і самобутня художниця, змучена фізичними стражданнями, напише на своїй останній картині криваво-червоними великими літерами: «Viva la vida!» Кредо всього її життя.

Ключі до розуміння

Життя як витвір мистецтва

У шість років Фріда, хромавшая з-за поліомієліту, стійко переносить глузування інших дітей і носить штани, щоб заховати негнущуюся ногу. Вона засвоїла урок: краще з гордістю стверджувати свою несхожість, ніж схилитися перед обставинами. Пізніше увагу будуть залучати її яскраві простонародні вбрання і горда посадка голови, а не її каліцтва. Батько, фотограф і художник-аматор, спонукає її відкрито і без всякої самоцензури виражати себе в творчості, і Фріда не шукає свій стиль – вона знаходить його відразу, в першій картині «Автопортрет в оксамитовому платті» (1926). Її картини під стать їй самій – вони теж ні на кого не схожі. Малюючи, вона пише і переписує історію свого життя, з’єднуючи радість і біль в одному відчайдушно яскравому і нескінченно похмурому танці.

Багатолика жіночність

Фріда Кало не хоче ні в чому собі відмовляти: ні в жіночому, і в чоловічому, ні шлюб, ні у позашлюбних зв’язках з чоловіками (у тому числі з Троцьким) і жінками. Зло пристойності і латиноамериканському мачизму вона з задоволенням носила чоловічий костюм, лихословили, курила і щосили пила текілу…

«Я ОБОЖНЮЮ НЕСПОДІВАНКИ І НЕПЕРЕДБАЧЕНЕ. МЕНІ ПОДОБАЄТЬСЯ ЙТИ ЗА МЕЖІ РЕАЛІЗМУ».

Але зі своїм «королем-жабою» і великою любов’ю Дієго Ріверою Фріда була турботливою дружиною, прагне задовольняти найменше його бажання, і «дівчинкою» дорослого чоловіка (він був на 20 років її старше). Вони двічі одружилися, але дітей не було, і материнські почуття вона сублимировала, піклуючись про чоловіка («Він моє дитя, мій новонароджений немовля»), про племінників, дітей, чоловіка і, нарешті, про своїх учнів – коли в кінці життя Кало стала викладати живопис, вона лагідно називала їх muchachos, «хлопці».

Битва зі смертю

«Я сміюся над смертю, щоб вона не відняла те краще, що є в мені». Залиті кров’ю ложа, пронизані серця, розпростерті оголені тіла – смерть живе в її полотнах, і Фріда кидає їй виклик. Кало любила хвалитися тим, скільки операцій їй довелося перенести, немов намагаючись переграти свою велику суперницю. Предмет її гордості – забути про свої страждання і каліцтва, радіючи життя через край: пити, займатися любов’ю, писати картини, готувати, подорожувати. Тисячу раз помирати від болю і не подати виду. «Моя живопис несе в собі послання болі», – говорила вона. За місяць до того, як їй ампутують ногу, Фріда пише в щоденнику: «У мене є зайві крила, хай їх відріжуть, і тоді полетимо!» Позамежна провокація заради того, щоб знищити свій страх і в черговий раз подражнити свою близьку знайому – смерть.

Be First to Comment

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *

*

code